"Cargo" de Ben Howling y Yolanda Ramke

Sinopsis: Varado en medio de un apocalipsis zombie, un hombre pone en marcha un plan poco probable para proteger la preciosa carga que lleva: su hija pequeña, la carga más preciada.

Una historia de zombies original y diferente. Emotiva.

Drama de 7 minutos dirigido por los australianos Ben Howling y Yolanda Ramke. Guión de Yolanda Ramke. Interpretado por Andy Rodoreda (padre), Alison Gallagher (madre), Ruth Venn (hija), Yolanda Ramke (superviviente), Kallan Richards (superviviente), Effron Heather (superviviente) y Scott Wood (francotirador). Música de Helen Grimley. Producido por Dreaming Tree, 2013. Sin diálogos.

"The Gift" de Julio Pot

Sinopsis: La historia de una pareja común y corriente, donde él le entrega a ella una pequeña esfera sacada de su pecho, y ella no se aparta de su nuevo regalo... incluso después de romper con él.

"The Gift" es un drama animado que, con cierta vis cómica, nos da una valiosa lección sobre las relaciones de pareja, el amor y como gestionarlo.

Drama romántico de 8 minutos dirigido por el chileno Julio Pot. Idea original de Felipe Gomes. Animado por Kaztrol y Julio Pot. Música de Julio Pot. Producido por Cecilia Baeriswyl, Miniestudio, 2013. Apoyado por crowfunding en Idea.me y por los fondos de cultura de Chile. Seleccionado en más de 100 festivales internacionales, donde ha cosechado más de 15 premios y menciones. Sin diálogos.

"Náufragos" de Mario Rico

Sinopsis: Un grito de auxilio.

"Náufragos" nos habla de dos hombres perdidos. Dos botellas que pretenden hacer llegar un mensaje. La inmensidad de un mar que desconoce su propia corriente y dos vidas parecidas a la vez que dispares. ¿Conseguirán que alguien los escuche?

Drama animado de 3 minutos dirigido, guionizado y dibujado por Mario Rico. Animado por Javier Lavilla. Música de Celestial Aeon Project. Producido por Zum Pictures & Kiton Animation, 2012. Selección Oficial en el Festival de Cine de Málaga 2013, Mejor Película de Animación - X Edición Notodofilmfest, Mención Especial al Mejor Trabajo Individual por la Dirección - ABYCINE 2012, Mejor Cortometraje de Animación - Nontzefilmak - FANT 2013, 2º Premio - Concurso de Cortometrajes RNE 2013, Mención Especial del Jurado - Urban Mediamakers Film Festival XI Edición (Georgia, USA), Premio del Público - Red Rock International Film Festival of Zion Canyon (Utah, USA). Sin diálogos.

"Caramelo" de Roberto Carrasco

Sinopsis: Un soldado moribundo intenta comerse un caramelo antes de morir.

"Caramelo" es un drama liviano, muy emotivo, cargado de simbología. Un simple objeto cotidiano, en un momento dado, puede tener un valor incalculable.

Drama de 6 minutos dirigido y escrito por Roberto Carrasco. Interpretado por Gorka Moreno, Helia Rentero, Álex de la Vela y Aingeru Mera. Música de Daniel Núñez Martín. Fotografía de Nizar Allibhoy. Producido por EnblancoFilms, 2014. Con la colaboración del grupo de airsoft Condenados.

"Asesinos, ¿dígame?" de Raquel Polo

Sinopsis: Un mal gesto, un insulto, un grito, un empujón, una paliza… y no pasa nada, es solo el día a día. Un teléfono suena y se oye una voz: él, un joven cariñoso y amable; ella, una mujer que sólo le da problemas. Eva y Nacho, u otros nombres cualesquiera, son los protagonistas de una “normalidad” machista, atroz y absurda.

"Asesinos, ¿dígame?" es un cortometraje social que aborda la violencia de género. ¿Imaginas un mundo donde los asesinos fueran tratados como víctimas?

Drama de 15 minutos dirigido y escrito por Raquel Polo. Interpretado por Isaak Gracia (Nacho), Carolina Rocha (Eva), Soraya Peña (Ada), Iban Malo (Víctor), Pedro Grande (terapeuta), Luis Fernández de Eribe (jefe), Joseba Gómez (policía 1), Pruden Rayo (policía 2), Raúl Sáez (cirujano), Charo Gabella (doctora), Mariano Donalicio (Álex) y Kat Dagover (voz teleoperadora). Producido por Rachel Dreams, 2013. Música de Ismael Serrano (colaboración). En castellano con subtítulos integrados en inglés.

"Marina" de Álex Montoya

Sinopsis: Es noche cerrada y Marina llora. El mar golpea el puerto de una pequeña población pesquera. Un hombre se le acerca y le pregunta: '¿Cuánto?'.

"Marina" es una historia sencilla, un pasaje melancólico que cautiva. La complicidad de sus protagonistas te envuelve con la dulzura de sus gestos y miradas.

Drama de 13 minutos dirigido y escrito por Álex Montoya. Interpretado por Luis Zahera (Pablo) y Andrea Dueso (Marina). Música de Jorge Magaz. Producido por Caja de Luz, Argucia y Morituri, 2010. En su recorrido ha cosechado multitud de premios en varios festivales como en el 20º Festival de Cine de Madrid-Plataforma de Nuevos Realizadores, Semana de Cine de Medina del Campo 2010, Cortogenia 2010 y Octubre Corto 2010. En castellano con subtítulos integrados en inglés.

"Lucas" de Álex Montoya

Sinopsis: Lucas quiere una moto. Un día conoce a Álvaro, que le ofrece dinero a cambio de unas fotos inocentes. Con ellas Álvaro se crea una falsa identidad en las redes sociales para poder contactar con chicas jóvenes.

"Lucas" nos sumerge en el drama humano de dos personas intentando satisfacer sus deseos y necesidades. Una historia creíble, turbia e inquietante que te atrapa gracias a un guión magistral y la magnífica labor interpretativa de sus protagonistas.

Drama de 28 minutos dirigido por Álex Montoya. Escrito por Álex Montoya y Sergio Barrejón. Interpretado por Javier Butler (Lucas), Luis Callejo (Álvaro), Jorge Quesada, Herbert Holzinger, Pablo Verdú, Violeta Pérez, Eva Llorach, Ramón Orozco, María Gutiérrez y Paula Prat. Producido por Caja de Luz y Morituri, 2012. En su recorrido ha obtenido premios en varios festivales: 42ª Festival de Cine Alcalá de Henares - ALCINE, 13ª Cortogenia, 26ª Semana de Cine de Medina del Campo, 16º Festival de Málaga Cine Español, 28ª Festival Internacional de Cine de Valencia - Cinema Jove y 22º Premis Turia 2013. Nominado al premio Goya 2014 al Mejor Cortometraje de Ficción.

"Swing of Change" de Harmony Bouchard, Andy Le Cocq, Joakim Riedinger y Raphael Cenzi

Sinopsis: Harry es un barbero situado en el New York de la década de 1930, por azares del destino llega a sus manos una trompeta mágica que cambia la vida de Harry... al menos por unos momentos.

"Swing of Change" nos habla de una época oscura donde se estigmatizaba a las personas por su color de piel y como la música puede abrir los ojos incluso al más retrógrado. Todo ello con una cuidada animación y una brillante interpretación instrumental.

Cortometraje de animación de 7 minutos realizado integramente por los alumnos Harmony Bouchard, Andy Le Cocq, Joakim Riedinger y Raphael Cenzi como trabajo de graduación en la academia francesa École Superieur des Métiers Artistiques (ESMA), 2011. Música de Denis Riedinger. Jean Christophe Mentzer (trompeta), Stephane Fougeroux (percusión), Renaud Bernad (trombón), Sébastien Lentz (trompa) y Michael Cortone (tuba). Sin diálogos.

"Detrás del espejo" de Julio O. Ramos

Sinopsis: El empleado de un hotel barato, quien recurre a medidas cuestionables para ganarse la vida, se haya entre la espada y la pared cuando encuentra el inesperado infortunio de una de las huéspedes.

"Detrás del espejo" nos presenta una historia oscura, llena de miseria, mezquindad y corrupción. La brillante fotografía, la puesta en escena y su ambiente sórdido te atrapa en la turbulenta trama.

Thriller de 12 minutos dirigido y escrito por el peruano Julio O. Ramos. Interpretado por Marcello Rivera (Ernesto), Mayella Lloclla (Rosario), Susan León (Maura Tosso) y Carlos Cano (Chacaltana). Música de Barrio Calavera. Producido por Washington Bustamante, UCLA School of Film TV and Digital media y AndinoFilms, 2012. En castellano con subtítulos integrados en inglés.

"Ni una sola palabra de amor" de El Niño Rodríguez

Sinopsis: La cinta de un contestador telefónico extraviado nos trae la increíble historia de Enrique y María Teresa: una mujer que espera recibir el llamado de un hombre que no responde nunca. Un mensaje tras otro quedará grabado buscando que le digan, tal vez, una sola palabra de amor.

"Ni una sola palabra de amor" es un retal de un drama real, con las voces originales de los implicados extraídas del viejo casette de un contestador automático comprado en el Mercado de Pulgas, nos muestra la ansiedad y el sufrir de amor de María Teresa, a partir de los mensajes grabados en el contestador de su pareja, Enrique. Con las cosas que dice, no sabes si reír o llorar. Magistral la interpretación de su protagonista.

Drama de 8 minutos dirigido por el argentino El Niño Rodríguez (Javier Rodríguez). Interpretado por Andrea Carballo (María Teresa). Audio original Santiago Barrios. Edición de audio Mariano Germán Flores. Producido por Rafael Di Veroli y Flavia López Foco, 2011.

"Zero" de Christopher Kezelos

Sinopsis: En un mundo que juzga a la gente por su número, Cero se enfrenta a un prejuicio y una persecución constante. Él anda un camino en soledad, hasta que un encuentro, por casualidad, cambia su vida para siempre. Él conoce a una mujer Cero. Juntos, demuestran que a través de la determinación, del coraje y del amor, nada puede ser realmente algo.

"Zero" es una animación en stop-motion, con unos magníficos escenarios, que aboga por la no descriminación y por el nunca rendirse. Gran y emotivo mensaje.

Drama animado de 13 minutos dirigido y escrito por el australiano Christopher Kezelos. La voz en off de la versión en castellano es de Javier Alonso. Música de Kyls Burtland. Una producción de Zealous Creative, 2009.

"Juan y La Borrega" de J. Xavier Velasco

Sinopsis: Juan, empleado de una tienda de uniformes, se ha refugiado en la comodidad de una vida rutinaria y sin aspiraciones, hasta que un día, La Borrega se hace presente.

"Juan y La Borrega" es cine negro en estado puro. Destaca por su eficaz puesta en escena, su ambiente sofocante y la vertiginosa contundencia de su ácido guión, magníficamente interpretado por los protagonistas.

Thriller de 11 minutos dirigido y escrito por el mexicano J. Xavier Velasco. Interpretado por Manuel Domínguez (Juan), Carlos Aragón (La Borrega) y Edgar Vivar (Enrique). Música de Alejandro Bonilla. Producido por Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), 2011. En castellano con subtítulos integrados en inglés.

"El orden de las cosas" de César y José Esteban Alenda

Sinopsis: La vida de Julia transcurre en la bañera. Gota a gota irá reuniendo el valor necesario para cambiar el orden de las cosas.

"El orden de las cosas" trata sobre la esperanza. La falsa esperanza en que una vida trágica pueda cambiar sola, y la verdadera esperanza en que una decisión tomada a tiempo puede hacernos empezar una nueva vida que seguramente sea mejor. Un drama social repleto de metáforas y simbolismos.

Brillante drama de 19 minutos dirigido, escrito y producido por los Hermanos Esteban Alenda (César y José). Interpretado por Manuela Vellés (Julia), Mariano Venancio (Marcos 60 años), Javier Gutiérrez (Marcos 40 años), Biel Durán (Marcos 25 años), Luis Jiménez (Marquitos 10 años), Junio Valverde (Marquitos 18 años), José Luis Torrijo (Carlos), Róger Álvarez (Alfredo), Ana Gracia (Olga) y Manuela Paso (Marina). Música de Sergio de la Puente. Producido por Solita Films y Flux Film, 2010. Acumula 56 premios y 142 selecciones en festivales nacionales e internacionales. Nominado al Goya 2011 al Mejor Corto de Ficción.

"La boda" de Marina Seresesky

Sinopsis: Mirta es cubana y vive en Madrid. Como muchas inmigrantes trabaja en la limpieza. Hoy a las seis de la tarde se casa su hija. Pero nada sale como ella planea, y llegar a esa boda es más difícil de lo que parece.

"La boda" es una genial tragicomedia, sencilla, real y muy intensa. Una historia honesta y cercana de emotivo final.

Magnífico cortometraje de 12 minutos dirigido y escrito por la argentina Marina Seresesky. Interpretado magistralmente por Yailene Sierra (Mirta), Malena Alterio (Luisa), Ileana Wilson (Yolanda), Elena Irureta (peluquera), Yoima Valdés (jefa), Esperanza Elipe (empleada tienda), Pepa Pedroche (Teresa) y Huichi Chiu (Ushimi). Música de Mariano Marín. Una producción de Meridional Producciones, 2012. Lleva acumulados 12 premios y más de 18 selecciones en festivales nacionalas e internacionales, a destacar la Nominación al Goya 2013 al Mejor Corto de Ficción y el Premio El Corto del Año de Promofest.

"Aquel no era yo" de Esteban Crespo

Sinopsis: Ser un soldado no es difícil: o te acostumbras o te matan. Lo más duro es conseguir vivir con tus recuerdos y volver a ser tú mismo después de hacer lo que has hecho.

"Aquel no era yo" cuenta la historia de un niño soldado de un país africano y una cooperante española que podrían no tener nada en común, pero que llegarán a unir sus vidas irremediablemente. Una historia de culpa y redención, del lado oscuro, pero también del lado luminoso del ser humano, pues por encima de la tragedia y la venganza prevalece la necesidad de ayudar al más débil, el sentido común y el perdón.

Cortometraje impactante de 25 minutos dirigido y escrito por Esteban Crespo. Interpretado por Alejandra Lorente, Gustavo Salmerón, Babou Cham, Mariano Nguema, Alito Rodgers, Jose María Chumo, Alex Ferando y Khalil Diop. Música de Juan de Dios Marfil. Una producción de Producciones Africanauan, S.L., 2012. En inglés y castellano con subtítulos integrados en castellano. Lleva acumulados 45 premios en festivales nacionalas e internacionales, a destacar el Goya 2013 al Mejor Corto de Ficción.

"Voice Over" de Martín Rosete

Sinopsis: La voz en off de no-te-digo-quién narra tres situaciones límite que en realidad son la misma... ¿Sobrevivirás? Cuando descubras por qué te falta el aire, quizá quieras darnos tu aliento.

"Voice Over" lo tiene todo. Tensión, angustia, ternura, emoción.

Brillante cortometraje de 10 minutos dirigido por Martín Rosete. Escrito por Luiso Berdejo. Interpretado por Féodor Atkine (voz en off), Jonathan Mellor (protagonista), Javier Cidoncha (chico) y Luna Montignier Pedro (chica). Música de José Luis Villalobos. Una producción conjunta de Kamel Films, Volcano Films, Kowalski Films y Encanta Films, 2011. Voz en off en francés con subtítulos integrados en castellano. Lleva acumulados 44 premios y más de 80 selecciones en festivales nacionalas e internacionales, a destacar la Nominación al Goya 2013 al Mejor Corto de Ficción y el Premio Proyecto Corto de Canal Plus.

"Manchas" de Jorge Torregrossa

Sinopsis: Pablo, un chaval con problemas, está a punto de entrar al despacho de la psicóloga del colegio. Por otro lado, una separación está a punto de culminar...

Un niño algo confuso tras la ruptura de sus progenitores. Una psicóloga tradicionalista que le aplica el test de Rorschach (esas "manchas" que dan nombre al cortometraje). Flashes de una discusión a pie de dormitorio. Nada queda claro y sin embargo todo queda explicado.

Drama de 11 minutos dirigido por Jorge Torregrossa. Guionizado por Gisela Benenzon y Jorge Torregrossa. Interpretado por Christian Brunet (Pablo), Chiqui Fernández (Queca), Ginés García Millán (él), Elvira Mínguez (ella), Sara Simon (asistenta) e Isabel Gaudí (madre). Música de Lucio Godoy. Producido por Jorge Torregrossa, 2005.

"Sirenas" de Fernando León de Aranoa

Sinopsis: El abuelo Antonio se libró de morir ahogado en el naufragio de su barco cuando navegaba. Le salvó su sordera, no oyó el canto de las sirenas que le llamaban desde el fondo del mar. Pero las sirenas siguen existiendo en aguas saladas, lo que de ellas se desprende llega a la ciudad y antes o después todos acabamos escuchándolas.

Drama de unos 15 minutos escrito y dirigido por el madrileño Fernando León de Aranoa. Interpretado por José Yepes, Concha Gómez Conde, Daniel Guzmán, Txema Blasco, Dani Martín, Pablo Narváez, Flor de Bethania, Silvia Revuelta, Antonio del Real, Yolanda Balas, Loreto Piaget, José Alias, Celia Bermejo, Aitana Galán, Violeta Sánchez y Enrique Villanueva. Una producción Xaloc P.C., 1994.

Este cortometraje recibió el premio de la Comunidad de Madrid en el Festival de Cine de Alcalá de Henares y el premio al mejor guión en el Festival de Cine Independiente de Badalona.

"Balas de fogueo" de Miguel Ángel Caro

Sinopsis: Juan y Luis son dos hermanos que tras un largo periodo de tiempo se reencuentran en la Guerra Civil Española. Una noche larga y un dilema. Al día siguiente habrá un fusilamiento. Cualquier día de marzo de 1938.

"Balas de fogueo" es un cortometraje que pretende rendir homenaje a todos aquellos hombres que estuvieron en el frente, obligados por las distintas circunstancias, durante la Guerra Civil Española, fuera el que fuera el bando en el que estuvieran disparando. A su vez también es una crítica a este tipo de conflictos bélicos que obligaba, y aún hoy en día, obliga a la ruptura de las familias, provocando tal cisma el enfrentamiento entre hermanos en las trincheras. Ésta es precisamente la historia que cuenta este cortometraje, siendo más drástico en la elaboración del guión, ya que en el desarrollo del mismo no habrá enfrentamiento en las trincheras, sino en las emociones.

Drama de 12 minutos escrito, producido y dirigido por Miguel Ángel Caro. Música de Javier Hernández. Interpretado por José Chaves, Juan Rivadaneira y Julián Ternero. Rodado en Utrera en 2005.

"Blanco escayola" de Roberto Pérez Toledo

Sinopsis: Cuando te conocí, lo que más me gustó de ti fue tu transparencia…

"Blanco escayola" es una historia prácticamente improvisada, concebida en unos pocos días que cuenta con dos geniales actores. El juego de miradas constante, los pequeños gestos y el diálogo que mantienen ambos actores hará que te enganches a la historia de principio a fin.

Magnífico drama de 5 minutos dirigido y guionizado por Roberto Pérez Toledo. Interpretado por Laura Díaz y Jonás Berami. Una producción de Generación 78, 2011.